Diogo Matheus De Souza e Stela Schenato

CINEMA E ENSINO DE HISTÓRIA NA EDUCAÇÃO DE JOVENS E ADULTOS (EJA).

A utilização de filmes como documento histórico e como recurso didático vem sendo um assunto recorrente na academia nos últimos anos, especialmente no campo do ensino de história, uma vez que não podemos entender a história da sociedade humana, a partir do século XX, sem conhecer o cinema por ela produzido [MEIRELLES, 2004].

Considerando a importância cinematográfica no ensino, decidimos fazer uso da temática “história e cinema” durante a nossa experiência no Estágio Curricular Supervisionado do curso de licenciatura e bacharelado em História, pela Universidade Federal de Santa Catarina.

O estágio nos possibilitou o contato com uma forma de ensino diferenciada, uma vez que foi realizado na Educação de Jovens e Adultos (EJA), no núcleo EJA Norte I, da Escola Básica Herondina Medeiros Zeferino, localizada no Bairro Ingleses, do município de Florianópolis/SC.

Um dos princípios da EJA de Florianópolis é o da pesquisa como princípio educativo, buscando proporcionar o desenvolvimento da capacidade crítica dos/as estudantes por meio da atividade de formulação de perguntas/problemáticas e posterior pesquisa sobre assuntos de seu interesse ou necessidade. De acordo com as temáticas mais abordadas nas pesquisas dos estudantes, os professores e professoras da EJA elaboram oficinas semanais [FLORIANÓPOLIS, 2008].

Considerando a relação das oficinas com as pesquisas, procuramos identificar abordagens alternativas para os/as estudantes realizarem seus trabalhos, e assim, trazer para a nossa oficina. Conversando com o grupo, percebemos que embora gostassem muito de filmes, raramente buscavam utilizá-lo como fonte para obtenção de conhecimento e de exercício crítico nas suas pesquisas. Daí surgiu a ideia de apresentar os filmes como fonte histórica, discutindo e problematizando-os.

A questão norteadora em torno da qual organizamos e desenvolvemos a oficina constituiu-se em levar aos/as alunos/as como a questão étnico-racial é tratada no cinema Hollywoodiano, problematizando a forma como negros e negras são representados e qual o seu espaço no mundo cinematográfico. Além de discutirmos a presença de pessoas afrodescendentes na produção de filmes ao longo da história do cinema em Hollywood, desde o início do século XX até os dias atuais, procuramos fazer uma seleção de trechos de filmes que foram lançados recentemente e que tiveram repercussão entre a crítica especializada para serem problematizados e debatidos na oficina com os/as estudantes. Os filmes utilizados foram “Histórias Cruzadas” (2011), “12 Anos de Escravidão” (2013), “O Mordomo da Casa Branca” (2013) e “Selma” (2014).

A seguir, apresentamos uma “breve análise bibliográfica sobre cinema, história e ensino”, buscando avaliar o que tem se produzido pela academia a respeito do tema, citando as principais referências e discutindo ideias dos autores em questão. A segunda parte está dedicada à EJA e a importância em se trabalhar com o cinema e a história nesta modalidade de ensino, e por que se trata de uma forma diferenciada de abordagem. Já na terceira parte, procuramos apresentar uma proposta de reflexão com base em filmes para ser trabalhada em sala de aula. Essas sugestões são formuladas por intermédio da nossa oficina sobre cinema e a questão étnico-racial, desenvolvida no estágio curricular obrigatório.

Breve análise bibliográfica sobre cinema e ensino de história.

No que concerne ao uso do filme como documento dentro da sala de aula no ensino de História, o livro de Marcos Napolitano, “Como usar o cinema em sala de aula” (2001), tem aparecido com frequência como referência para as publicações sobre o assunto no Brasil. Como o próprio nome sugere, o livro serve como um manual para aqueles que pretendem iniciar o uso do recurso fílmico como ferramenta educativa. Ao longo de suas páginas é possível encontrar uma série de sugestões e propostas sobre o tema, incluindo planos de aula divididos por disciplina.

É importante ressaltar que embora seu livro seja voltado para o uso do cinema na educação de uma forma geral, incluindo várias disciplinas e temas transversais, Napolitano é historiador, o que faz com que o olhar sobre os filmes seja particular dessa área do conhecimento, que nos interessa nesse momento. Na parte em que desenvolve sugestões de atividades baseadas no conteúdo fílmico para a História, são citados inúmeros filmes, tanto estrangeiros como nacionais.

A obra de Marcos Napolitano é importante por ser seminal no que se propõe, mas novas perspectivas sobre a temática vêm aparecendo nos últimos anos. Rogério de Almeida em seu texto “Cinema e educação: fundamentos e perspectivas” (2017) faz uma crítica ao modo como Napolitano sugere uma pedagogização do cinema. Para esse autor, um filme não deve ser deslocado da condição de arte cinematográfica para ser reduzido a um produto pedagógico.

“Assim instrumentalizado, o filme deixa de operar esteticamente, deixa de ser obra de pensamento, de criação, perde sua condição de resistência, de desnaturalização, desveste-se de seu imaginário e de sua condição de obra de arte para servir a propósitos didático-pedagógicos que o transformam em referente de um significado que está em outro lugar que não o próprio filme” [ALMEIDA, 2017, p. 07].

O modo de tratar o cinema na educação proposto por Rogério de Almeida vai de encontro ao que teóricos da arte como Etienne Samain e Didi-Huberman defendem quando lidamos com as imagens. Mais do que olhar para um filme como um mero objeto, com imagens inanimadas e que dependem exclusivamente do espectador para pensá-las, se sugere que o filme seja analisado como um sujeito pensante, como algo que também fala por si, que tem vida e que se origina de histórias, memórias, desejos, sensações de quem a produz e também dos lugares e contextos por onde já foi exibido. As imagens pensam [SAMAIN, 2012]. As imagens são olhadas, mas também nos olham [DIDI-HUBERMAN, 2010].

Numerosos trabalhos vêm sendo produzidos sobre a temática do cinema nos últimos anos, porém, algumas lacunas ainda podem ser observadas. Ao realizarmos o estágio na EJA de Florianópolis/SC e procurarmos referências para a elaboração da oficina, percebemos que não existe uma bibliografia específica que trata das particularidades do uso do cinema nesta modalidade de ensino. O próximo subtítulo tem justamente o objetivo de adentrar neste caminho até aqui pouco explorado por outros/as autores/as, representando, quiçá, a nossa contribuição para os trabalhos referentes ao cinema e o ensino de história.

O uso do cinema no ensino de história na EJA.

A Educação de Jovens e Adultos (EJA) estrutura-se por meio de uma divisão de segmentos (alfabetização 1º a 4º ano e 5º a 8º ano). Cada núcleo possui um professor articulador e os professores das determinadas áreas de conhecimento. Possui como princípio educacional o modelo de “ensino pela pesquisa”.

O modelo pedagógico de “ensino pela pesquisa” tem como objetivo fazer com que o/a aluno/a seja agente e formador/a do conhecimento, realizando pesquisas sobre temáticas do seu interesse, com a orientação de um/a dos/as professores/as da EJA. Como muitos dos/as alunos/as que frequentam a EJA tem histórico de fracasso escolar com o método de ensino regular, o novo modelo procurava incluir esses/as alunos/as colocando-os/as como centro do processo de ensino [SOUTO, 2009].

O perfil dos alunos/as da EJA varia entre jovens que não se adaptaram no sistema regular de ensino ou tiveram que ajudar os pais no sustento da casa, a pessoas de mais idade, que costumam ter o mesmo histórico, porém, se afastaram por mais tempo do ensino. Conversando com os/as alunos/as percebemos que grande parte não é da cidade de Florianópolis, veio do interior de Santa Catarina ou de outro Estado para tentar a vida, sozinhos/as ou com os familiares. Dessa forma, entram na EJA para conseguir se inserir no mercado de trabalho ou pela vontade de concluir o ensino fundamental e dar continuidade aos estudos no Ensino Médio. A idade predominante é de 15 a 20 anos, poucos são os/as alunos/as que têm mais de trinta anos [AREND, 2009].

Na metodologia da EJA, a utilização de fontes diversificadas é bem-vinda, já que tanto alunos/as quanto professores/as têm maior liberdade em relação ao conteúdo trabalhado. Porém, como observamos na experiência de estágio, fontes diversificadas são pouco exploradas tanto em sala de aula – em relação às pesquisas – quanto nas oficinas ofertadas pelos/as professores/as. Nossa atenção, rapidamente, se direcionou em levar para a EJA essas novas possibilidades de se trabalhar a história em sala de aula. Conversando com os alunos/as percebemos que um dos elementos de divergência era em relação à experiência cinematográfica. Alguns/mas gostavam muito de assistir filmes, já outros/as falaram que raramente tinham tempo para se dedicar a esse tipo de lazer, embora gostassem muito de assistir.

O trabalho com filmes torna-se especialmente útil no sentido de que pode provocar a admiração e o interesse dos/as alunos/as pelas mais diversas temáticas e indagações sobre a sociedade, mobilizando referências e contribuindo para a construção de novas argumentações históricas [SCHMIDT, CAINELLI, 2010].

A pluralidade dos/as estudantes da EJA é uma questão importante para se considerar ao trabalhar com o uso de filmes como fonte de pesquisa. Conseguimos perceber que entre os/as estudantes existem indivíduos com as mais diversas experiências de vida. Há casos de pessoas de mais idade que resolvem voltar a estudar por prazer, de adolescentes que se tornaram pais precocemente, daqueles/as que assumidamente já passaram por algum tipo de problema psicológico, como o caso de mulheres que sofreram violência doméstica, e também daqueles/as que precisam passar o dia trabalhando e ainda vão para o Núcleo no horário noturno. Investigar essas experiências e utilizar filmes que possam problematizá-las e serem objetos de investigação é um recurso interessante tanto para o/a professor/a como para o/a aluno/a.

Portanto, pensamos que a combinação do formato de ensino da EJA de Florianópolis e as novas propostas do ensino de história se complementam e precisam andar juntas para um maior aproveitamento do ensino. A questão não é somente utilizar o cinema como fonte histórica, mas utilizar as produções humanas que representem a diversidade da qual a sociedade é composta, como: música, teatro, pintura, quadrinhos, jornais, revistas, grafite, vestígios arqueológicos, entre tantas outras fontes que produzimos ao longo da história.

Como utilizar filmes em sala de aula na EJA: uma experiência e proposta

Nossa intenção foi realizar um trabalho diversificando as fontes históricas utilizadas em sala de aula. Resolvemos trabalhar com a indústria cinematográfica, em específico a de Hollywood. Escolhemos essa indústria cinematográfica por ter mais proximidade com os/as alunos/as, visto que a maioria tem acesso a filmes que são transmitidos em canais da televisão aberta.

Escolhemos trabalhar com a seguinte questão: como os negros e negras são representados no cinema de Hollywood e como são inseridos e representados na indústria cinematográfica ao longo da história? Na EJA, nossa preocupação foi em relação a um tema que fosse fazer os/as alunos/as questionarem seu próprio cotidiano. O perfil étnico do Núcleo que trabalhamos é maioria de negros/as. Logo, pensamos que o tema ligar-se-ia muito bem com a realidade daquela comunidade, desconstruindo algumas imagens e preconceitos em relação às questões étnico-raciais.

Iniciamos a oficina contextualizando sobre a história do cinema e do racismo, principalmente nos Estados Unidos da América, lugar que concentra uma das mais importantes indústrias cinematográficas do mundo - Hollywood. Mostramos elementos sobre um país com o qual os/as alunos/as tem muito contato por meio da mídia, mas que costumam saber muito pouco sobre sua história e práticas efetivas. O vantajoso de discutir a história do racismo, partindo da escravidão até a segregação racial nos Estados Unidos, é que assim os/as alunos/as ficam mais bem situados para contextualizarem os filmes escolhidos.

Como elaborar uma análise fílmica com os/as alunos/as? Primeiramente, como se trata de uma fonte visual que exprime opinião e uma ideia formada, necessita de uma reflexão em relação a sua produção. Um dos elementos interessantes que podem ser analisados, falando de uma fonte visual, como os filmes, é seu ano de produção. Assim o/a aluno/a pode identificar elementos/opiniões da época em que foi produzido. Outro elemento é a autoria, neste caso, quem é o/a diretor/a e o/a roteirista do filme. Cada diretor/a e roteirista cinematográfico tem uma forma de trabalho, faz opções em relação à filmagem, enredo, temática. Nessa análise, procuramos verificar se o diretor/a era negro/a ou branco/a, mulher ou homem e quais os tipos de trabalho que ele/a vem produzindo. Pensamos que esses elementos influenciam quando estivermos analisando a inserção e representação dos negros e negras no cinema.

Os filmes escolhidos para tratar sobre a questão étnico-racial foram Histórias Cruzadas (Tate Taylor, 2011), 12 Anos de Escravidão (Steve McQueen, 2013), Selma (Ava DuVernay, 2014) e O Mordomo da Casa Branca (Lee Daniels, 2014). Três dos filmes tratam sobre o período dos movimentos pelos direitos civis dos negros/as nos Estados Unidos, entre as décadas de 1950 e 1970, e 12 Anos de Escravidão conta a história de um homem negro americano que é sequestrado e colocado na condição de escravo durante doze anos, longe de sua família.

Como exemplo de abordagem e seleção de trechos, podemos citar o caso do filme Histórias Cruzadas, que envolve a relação de empregadas domésticas negras com as suas patroas brancas na década de 1960 nos Estados Unidos. Selecionamos trechos que evidenciam o preconceito racial nessa relação, onde uma empregada negra, por exemplo, não pode utilizar o banheiro da patroa por medidas de higiene. Os trechos selecionados de 12 Anos de Escravidão dialogaram bastante com Histórias Cruzadas, uma vez que apresentam a violência física e psicológica que a escravidão envolvia, e podemos refletir com a turma como essa violência, de certa forma, permaneceu mesmo depois do fim da escravidão.

Entre os assuntos discutidos, incluiu-se o Partido Panteras Negras, que teve forte influência nos EUA até a década de 1990. A turma teve participação ativa ao longo do debate. Alguns/algumas dos/as estudantes também conheciam vários outros filmes que tratavam da temática, e se interessaram em comentá-los na oficina. Houve uma identificação da turma com o tema, e também um envolvimento no momento da apresentação dos trechos dos filmes. Procuramos sempre levantar elementos que as cenas traziam, demonstrando que um filme não deve servir apenas de ilustração do conteúdo, mas deve sim ser problematizado.

A análise fílmica, do conteúdo e representação das cenas, é um momento em que nós nos tornamos mediadores e ajudamos os/as alunos/as a fazerem suas interpretações. O/a professor/a deve fazer perguntas que incitem o debate em sala de aula, por exemplo: O que é realçado nessas cenas? Qual época o filme está retratando? Quais as suas intenções? O filme procura atingir um grupo de pessoas em particular? O filme representa a realidade? (SCHMIDT; CAINELLI, 2010).  Esses são somente alguns exemplos de questionamentos para que o debate se inicie. No caso da EJA, em que a pluralidade das turmas costuma ser grande, é natural encontrar casos de identificação com as determinadas pautas encontradas nos filmes.

A análise fílmica necessita ter introdução, desenvolvimento e conclusão. Como se estivéssemos desenvolvendo uma pesquisa. A introdução dessa proposta foi contextualizar o documento que estávamos utilizando, trazendo informações sobre sua datação, autor/a e críticas sobre os filmes. Foi importante apresentar ao/a aluno/a o objetivo da aula e como será utilizado o documento em questão. Começamos o desenvolvimento da oficina contextualizando a temática e depois partindo para a crítica e análise fílmica. Buscamos questionar, com o auxílio da turma, a presença dos negros e negras nas premiações do Oscar e nos filmes comerciais. Os questionamentos giraram em torno de: Quantos negros e negras ganharam a premiação do Oscar desde sua criação em 1926? Em que tipos de filmes e papéis esses atores ou atrizes ganharam reconhecimento do seu trabalho com o Oscar? Com que frequência vemos negros e negras serem protagonistas de filmes? Nos filmes comerciais, com que frequência vemos negros e negras no elenco? Esses questionamentos levaram os/as alunos/as a questionarem o mundo cinematográfico e as representações dos filmes que foram apresentados em sala.

Finalmente abrimos o debate para que os/as alunos/as inserissem esses questionamentos no contexto em que vivem no seu dia-a-dia. Essa prática pode fazer o/a aluno/a se questionar sobre os preconceitos existentes na sociedade, ser mais crítico em relação às mídias e que tem contato e perceber que podemos construir o conhecimento histórico criticamente.

Considerações Finais

O estágio curricular obrigatório na EJA nos beneficiou, pois tivemos contato com um método de ensino diferenciado, onde a pluralidade social e cultural é uma característica latente das turmas, assim como no ensino regular, e onde o cinema pode tanto servir de fonte para as pesquisas dos/das estudantes, como um meio para visualizarem e questionarem a sua realidade dentro da sociedade.

Na oficina desenvolvida na EJA de Florianópolis, conseguimos trabalhar com vários filmes que tratavam da questão étnico-racial e pudemos observar um interesse e identificação da turma. Obviamente, alguns aspectos podem ser melhorados em experiências futuras. Foi necessário selecionar apenas alguns trechos dos filmes, ao invés de apresenta-los na íntegra para os/as alunos/as. A escolha de tratar sobre quatro filmes em uma única oficina foi um risco que corremos. Embora a experiência tenha sido positiva, consideramos que o ideal seria diminuir este número quando o tempo de trabalho é reduzido, para não deixar o ritmo da oficina confuso. Ainda foi necessário escolher entre seguir o “script” do planejamento para a oficina, ou atender as observações que os/as alunos/as estavam achando interessante.

Finalmente, com essa experiência também aprendemos, e esperamos ter passado no artigo para os leitores, que respeito à diversidade é um item indispensável em sala de aula. Entrar em contato com a EJA de Florianópolis nos fez perceber que uma nova perspectiva de educação – ensinar pela pesquisa – é possível, mesmo com dificuldades, no ensino público. Em nossa oficina, procuramos utilizar conceitos diversificados de história, fontes, problemáticas e atividades, auxiliando o/a estudante a perceber que ele/a é um agente da história.

Referências Bibliográficas

Diogo Matheus de Souza é graduando em História na Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC).

Stela Schenato é mestranda no Programa de Pós-Graduação em História da Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC).

AREND, Silvia Maria Févero. Trajetórias das famílias dos/as estudantes da EJA (Florianópolis, 1980-2007). In: SILVA, Cristiani B, TORQUIST, Carmen Suzana (orgs.). Histórias e trajetórias de jovens e adultos em busca da escolarização. Florianópolis: UDESC, 2009, p.71-79.

ALMEIDA, Rogério. Cinema e Educação: Fundamentos e Perspectivas. Educação em Revista, Belo Horizonte, n. 33, 2017, p. 01-28.

DIDI-HUBERMAN, Georges. O que vemos, o que nos olha. São Paulo: Editora 34, 2010.

FLORIANÓPOLIS. Estrutura, Funcionamento, Fundamentação e Prática na Educação de Jovens e Adultos (EJA) – 2008. Florianópolis: Departamento de Educação Continuada. 2008, 60 p. Disponível em:

http://www.pmf.sc.gov.br/arquivos/arquivos/pdf/22_02_2010_9.36.57.04162e08d6cd8876612adc5ada375bd5.pdf/>. Acesso no dia: 01 de junho de 2016.

MEIRELLES, W. R. . O Cinema na História. O uso do filme como recurso didático no ensino de história. História & Ensino (UEL), Londrina, v. 10, 2004, p. 77-88.

NAPOLITANO, Marcos. Como usar o cinema na sala de aula. São Paulo: Contexto, 2003.

SAMAIN, Etienne (Org.). Como Pensam as Imagens. Campinas: Editora da Unicamp, 2012.

SCHMIDT, Maria Auxiliadora; CAINELLI, Marlene (orgs.). Ensinar História: Pensamento e ação na sala de aula. São Paulo: Scipione, 2009, 160p.

SOUTO, Reina Bittencourt. A EJA na cidade de Florianópolis. In: SILVA, Cristiani B. TORQUIST; Carmen Suzana (orgs.). Histórias e trajetórias de jovens e adultos em busca da escolarização. Florianópolis: UDESC, 2009, p.28-47.

Filmes

A GAROTA Dinamarquesa. Direção: Tom Hooper. Produção: Eric Fellner. [s.l.]: Working Title Film, 2015. 119 min. DVD, Son (legendado). Cor.

HISTÓRIAS Cruzadas. Direção: Tate Taylor. Produção: Chris Columbus. [s.l.]: Walt Disney Studios Motion Pictures, 2011. 137 min. DVD, Son (legendado). Cor.

SELMA: Uma luta pela igualdade. Direção: Ava DuVernay. Produção: Oprah Winfrey. [s.l.]: Paramount Pictures, 2014. 128 min. DVD, Son (legendado). Cor.

O MORDOMO da Casa Branca. Direção: Lee Daniels. Produção: Lee Daniels. [s.l.]: The Weinstein Company, 2013. 132 min. DVD, Son (legendado). Cor.

12 ANOS de escravidão. Direção: Steve McQueen. Produção: Brad Pitt. [s.l.]: Fox Pictures, 2013. 134 min. DVD, Son (legendado).Cor.